近日，“男二以下全用AI”——这句像是科幻小说台词的话，在影视行业炸开了锅。随着多家平台被曝正推进“主角真人、配角AI”的制作模式，一场关于“AI演员是否将全面取代真人演员”的激烈争论，已迅速从业内关门的会议室蔓延而出。
当下不难看到，AI真人剧与真人演员作品的观众群体仍存在显著的结构化差异。或许，真正该紧张的不是AI会“取代”谁，而是在它淘汰部分落后产能的同时，能不能为真人AI剧市场打开更广阔的空间。
“All in AI”下的行业焦虑
在2026年春节前后，一批微短剧公司纷纷提出要“All in AI”。
“演员本就是以假乱真的艺术。”演员唐国强曾在一档综艺中赞同AI演员将取代真人演员的观点：既然斯坦尼斯拉夫斯基体系能通过反复排练固化演员的情感表达，那AI为何不能通过海量训练做到同样的事？正在发生的诸多事实似乎正在印证这一观点：AI生成微短剧《风水之王》上线后播放量突破3.7亿，创收170万元，远超大部分真人短剧。日前，影视公司耀客传媒正式签约两名AI数字艺人“秦凌岳”与“林汐颜”，并启动首部全AI配角剧集《秦岭青铜诡事录》的拍摄。
“AI不是未来，它已经来了。”一位不愿具名的短剧制片人坦言，在男三、男四这类功能性角色上，AI不仅省去了片酬、档期协调和工伤风险，还能按需“表演”，效率高得吓人。而技术也在快速追赶想象，Seedance 2.0等新一代视频生成工具已能模拟“欲言又止”“强忍泪水”等微妙情绪。有网友直言：“某些AI表演，比流水线演员更有层次。”
当然，反对声同样强烈。编剧于正公开回应：“真人的表演，以及人类对同类的情感投射，绝不是算法能复制的。”他强调，AI或许能淘汰无才华的演员，但真正的艺术表达永远属于人。导演刘家成如此解释精湛演技的重要性：“就像戏曲里快半拍或慢半拍，这‘半拍之差’，正是AI与艺术家的分水岭。”
不少业内人士和演员指出，尽管随着技术的精进，AI能够创造出栩栩如生的角色形象，但真人演员的“活人感”，以及给观众带来的陪伴感和互动体验，是难以复刻的。在北京人民艺术剧院院长冯远征看来，AI演员的演技少了手绘般的独特笔触，缺乏艺术的灵魂与个性。
两种内容形态有望共存共生
记者观察到，“All in AI”“男二以下全用AI”等口号背后，折射出短剧行业的焦虑情绪。“这更像是自媒体制造的话题。”一位长剧导演指出，目前AI与真人同框仍存在光影不一致、动作僵硬等问题，难以无缝融合。针对因布局AI而削减真人项目的市场传言，红果短剧平台也给予澄清：平台并未削减对真人短剧的投入，“相关传言纯属误读”。
短剧制作厂牌花样年华创始人陈七岁则表示，AI技术为创作带来更多的试错机会：“看到好剧本，可以先用AI低成本试水，效果不错再实拍。”
事实上，在娱乐产业这种创意无限的领域，AI真人剧与真人演员剧的关系未必是一场零和博弈。以今年春节档期为例，既有《西游，错把玉帝当亲爹》这样的AI真人剧刷屏，也有《北往》悄然斩获超20亿播放量。一边是AI构建的玄幻世界，一边是东北雪原上两个打工者骑摩托返乡的朴素温情——看似对立的两种内容形态，却共同撑起了中国微短剧行业千亿级的市场大盘。AI真人剧和由真人演员主演的作品在影视生态链中虽然存在重合，但它们各自拥有独特的魅力和不可替代之处。如此看来，两者有望共存共生，一起将市场蛋糕做得更大。
近日，“男二以下全用AI”——这句像是科幻小说台词的话，在影视行业炸开了锅。随着多家平台被曝正推进“主角真人、配角AI”的制作模式，一场关于“AI演员是否将全面取代真人演员”的激烈争论，已迅速从业内关门的会议室蔓延而出。
当下不难看到，AI真人剧与真人演员作品的观众群体仍存在显著的结构化差异。或许，真正该紧张的不是AI会“取代”谁，而是在它淘汰部分落后产能的同时，能不能为真人AI剧市场打开更广阔的空间。
“All in AI”下的行业焦虑
在2026年春节前后，一批微短剧公司纷纷提出要“All in AI”。
“演员本就是以假乱真的艺术。”演员唐国强曾在一档综艺中赞同AI演员将取代真人演员的观点：既然斯坦尼斯拉夫斯基体系能通过反复排练固化演员的情感表达，那AI为何不能通过海量训练做到同样的事？正在发生的诸多事实似乎正在印证这一观点：AI生成微短剧《风水之王》上线后播放量突破3.7亿，创收170万元，远超大部分真人短剧。日前，影视公司耀客传媒正式签约两名AI数字艺人“秦凌岳”与“林汐颜”，并启动首部全AI配角剧集《秦岭青铜诡事录》的拍摄。
“AI不是未来，它已经来了。”一位不愿具名的短剧制片人坦言，在男三、男四这类功能性角色上，AI不仅省去了片酬、档期协调和工伤风险，还能按需“表演”，效率高得吓人。而技术也在快速追赶想象，Seedance 2.0等新一代视频生成工具已能模拟“欲言又止”“强忍泪水”等微妙情绪。有网友直言：“某些AI表演，比流水线演员更有层次。”
当然，反对声同样强烈。编剧于正公开回应：“真人的表演，以及人类对同类的情感投射，绝不是算法能复制的。”他强调，AI或许能淘汰无才华的演员，但真正的艺术表达永远属于人。导演刘家成如此解释精湛演技的重要性：“就像戏曲里快半拍或慢半拍，这‘半拍之差’，正是AI与艺术家的分水岭。”
不少业内人士和演员指出，尽管随着技术的精进，AI能够创造出栩栩如生的角色形象，但真人演员的“活人感”，以及给观众带来的陪伴感和互动体验，是难以复刻的。在北京人民艺术剧院院长冯远征看来，AI演员的演技少了手绘般的独特笔触，缺乏艺术的灵魂与个性。
两种内容形态有望共存共生
记者观察到，“All in AI”“男二以下全用AI”等口号背后，折射出短剧行业的焦虑情绪。“这更像是自媒体制造的话题。”一位长剧导演指出，目前AI与真人同框仍存在光影不一致、动作僵硬等问题，难以无缝融合。针对因布局AI而削减真人项目的市场传言，红果短剧平台也给予澄清：平台并未削减对真人短剧的投入，“相关传言纯属误读”。
短剧制作厂牌花样年华创始人陈七岁则表示，AI技术为创作带来更多的试错机会：“看到好剧本，可以先用AI低成本试水，效果不错再实拍。”
事实上，在娱乐产业这种创意无限的领域，AI真人剧与真人演员剧的关系未必是一场零和博弈。以今年春节档期为例，既有《西游，错把玉帝当亲爹》这样的AI真人剧刷屏，也有《北往》悄然斩获超20亿播放量。一边是AI构建的玄幻世界，一边是东北雪原上两个打工者骑摩托返乡的朴素温情——看似对立的两种内容形态，却共同撑起了中国微短剧行业千亿级的市场大盘。AI真人剧和由真人演员主演的作品在影视生态链中虽然存在重合，但它们各自拥有独特的魅力和不可替代之处。如此看来，两者有望共存共生，一起将市场蛋糕做得更大。
